休闲游戏美术创意优化调优方法及配色优化技巧

由 hreo_123 · 2021年4月10日

4月1日下午2点，Voodoo在B站（搜索Channel_Voodoo）进行了新一期中文直播，本期直播主题为《超休闲游戏美术创意注意事项及如何降低跑酷游戏的CPI研讨会》，以下是直播内容的整理，希望对各位开发者有所帮助（由于内容较长，我们分为了美术篇和CPI篇两部分发）。

一、超休闲游戏美术创意注意事项和5项优化美术的小技巧

第一个环节是超休闲游戏美术创意注意事项，为什么要特意强调这件事呢？在之前的直播中我们一直强调的是游戏的核心玩法和创意，但通过越来越多的案例发现，美术是用来体现玩法的必要条件，并且是最有效的方式。所以我们认为，如果说创意是关键的话，那么美术和表达就是基础。

在超休闲游戏中，首先建议大家要使用高亮的风格，并且凸显核心玩法中的核心互动元素。主要有三个部分：

Character：游戏控制的主角，在图中就是绿色的小人。

Collectables：路上可以收集的东西，图中就是黄色的砖块。

Obstacles：障碍物，图中橙色的岩浆。

当然，这三个部分都集中在一个地方——路径上，也就是图中白色的道路。那么，这三个部分加上他们所在的道路上，这四样东西就构成了核心玩法中的主要互动元素。这些我们建议开发者做成高对比度，因为高对比度可以让用户一眼就看懂，并且之前提高过，当用户看懂游戏后，可以用眼睛玩游戏，就是通过美术和高对比度实现的。

此外，我们经常强调快速开发，这里要说明一下，并不是让开发者花费很多时间优化美术，美术更多是起到服务功能，用来澄清游戏的玩法。并且，美术并不是让开发者做出一个完整的主题，就如《Cube Suffer》在初期版本中并没有太多时间创作主题，而是把更多时间放在核心玩法和澄清上。

所以在第一个版本中，美术的功能是服务型功能，并且需要考虑游戏玩法和美术的投入产出比。

那么，为什么说新鲜感如此重要？因为游戏最后是通过广告获量，那么用户观看广告并点击广告是因为他们觉得很新鲜且有趣。而广告80%是靠美术来表达，所以在这种情况下，我们认为原型开发阶段的美术事实上是起到至关重要的作用。

我们知道，很多超休闲开发者团队甚至没有专门的美术同学，或者只有公用的美术资源。今天就会分享一些技巧，如何通过有限的美术资源，如何在较短的开发周期内，把美术的效率做到最好。

当然，这种做法的另一层原因在于，如果玩法没有被验证，你花大量时间打磨美术，其实是在浪费时间——玩法没有被验证，再好的美术都是浪费。

技巧一：使用已经被验证过的颜色组合。

大家平时肯定都用过Adobe的Photoshop，如果没有的话，大家可以登录http://color.adobe.com/，这是一个免费的网站，在上边可以提取已经被验证过的游戏取色。

举个例子《Cube Suffer》，我们会分两部分推荐大家取色。一是核心互动元素CCO（人物、可收集物、障碍物）以及三样东西所在的道路上，开发者可以把验证过的颜色组合直接用到游戏里。第二部分取色是背景，可以理解为所有和核心互动元素无关的，例如背景的楼，蓝天，白云等。在制作背景时要避免视觉干扰，因为这些和游戏互动没有关系。